【经典】《神曲》多雷版画

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从1308年至1321年，但丁用了13年之久的时间完成了旷世之作《神曲》。在诗中他对意大利的历史和未来倾注了无限的留恋和憧憬，批判了现实社会的丑恶和黑暗，表现了他对祖国的热爱和对光明的信心。 《神曲》作为中世纪文学的产物，具有很强的神学和宗教色彩。从这个意义上说，神曲描写的是一个具有象征意义的故事。一个名叫但丁的人物与作者但丁不同穿越地狱、炼狱最后到达天堂见到上帝的经历。诗歌表现出明显的基督教思想，即世人为了获救，必须克服各种诱惑，忏悔自己的过错，以求得上帝的宽容，进入天堂。而那些行恶之人，势必在地狱中受到永恒的惩罚。诗中但丁的旅途象征着人生的坎坷和艰难。“地狱篇”中所描绘的种种惩罚，正是为了提醒世人认识现实的险恶。在人生的旅途上需要有维吉尔那样的贤师指引，更需要有贝阿特而采式的出神寄托。
从《神曲》对人物的描写来看，《神曲》与意大利的现实和历史有着密切的关系，与人生道路的选择有着密切的关系，因而它又具有很强的批判现实和弘扬正义的深刻思想内涵。《神曲》在艺术上的成就无可比拟。其结构严谨，形式和内容达到完美的统一。全诗三卷，每卷三十三篇，加上序共一百篇。三卷分别为“地狱”、“炼狱”和“天堂”三个国度。全诗由三行一组的押韵诗体tercets写成，形式工整匀称，韵律平稳有力。《神曲》形式上“三”的重复，象征了西方基督教传统的“三位合一”的思想，体现了作者对和平、仁爱以及万物有序的理想的追求。
全诗梗概:阿利盖利·但丁以第一人称记述自己35岁时（人生的中途）误入一座黑暗的森林（象征罪恶），在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼（象征贪欲），一只狮子（象征野心），一只豹（象征逸乐），又一种说法是说它们分别象征教皇、法国国王和佛罗伦萨人。他在呼救时出现了古罗马诗人维吉尔的灵魂，对他说：“你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径”。带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年阿利盖利·但丁单相思暗恋的情人贝亚德的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。
当然，也要提下这插图的作者－保罗·古斯塔夫·多雷（1832-1883），19世纪最成功的插图画家。也堪称为有史以来最伟大的插画家。出生于法国史特拉斯堡，29岁时 为《神曲》所做的插图集甫初版即成经典。他还为《圣经》、《唐吉诃德》、《失乐园》等 名著制作插图，其梦幻的壮观风格对后是影响极大。《神曲》插图共有一百三十六幅，是多雷的创作中规模最大也具有代表性的作品，也是版画史上永垂不朽之作。以“漂浮在梦幻中”的辉煌风格，完美诠释了《神曲》的精神，使得最挑剔的评论者也承认，《神曲》的宏大叙事与多雷式的壮观形成了天衣无缝的组合；正因为多雷的天才贡献，将《神曲》独特的诗意形像留存在了不同时代的读者和不朽的历史中多雷不仅是19世纪是成功的插图画家，也被公认为数百年来最优秀的插画家。他曾为《圣经》、《神曲》、《失乐园》等许多世界闻名的巨著画过插画，生动再现了原著的完整风貌，被世人誉为“史上最伟大的文图绝配”。杜雷作品如“漂浮在梦幻中”的辉煌风格非常适合这些经典名著，它们作为精品，一直流传到今。

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神曲版画  第一部分
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神曲版画 第二部分

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